間 ま MA栗棟美里Misato KURIMUNE大﨑のぶゆきNobuyuki OSAKI安田知司Tomoshi YASUDA
也趣藝廊2025年9月展覽《間 ま MA》集結了三位日本藝術家——栗棟美里Misato KURIMUNE、大﨑のぶゆきNobuyuki OSAKI、安田知司Tomoshi YASUDA，他們各自以不同的方式，邀請觀者進入「間」的領域：一個不被語言與圖像完全佔據的所在，一個唯有親身凝視與想像方能抵達的地方。在這場展覽中，「觀看」不再是一種確定，而是一次延後的觸摸；是一場緩慢的浮現與對未知的等待。如同日文「間」所蘊含的精神——它不是空白，而是承載意義的空間；不是靜止，而是潛藏運動的片刻。
栗棟美里 (Misato KURIMUNE，b.1988)以攝影為基底，巧妙融合光柵、複合媒材與人工智慧等多樣技法。她的作品邀請觀者移動腳步，在人物反覆「出現 / 消失」的過程中，開啟一場關於「觀看」與「存在」的哲學探索。這種互動性，不僅動搖了人們對數位影像與現實的直覺認知，更鼓勵觀者主動反思美與生命的定義。在資訊過載的時代，她的創作試圖釐清影像與虛構的邊界，展現出技術與概念的雙重深度，為當代藝術與媒體融合的現象學，提供了一個代表性的典範。
大﨑のぶゆき (Nobuyuki OSAKI，b.1975) 錄像、影像處理與裝置為他主要的創作形式，他常透過編輯、解構與延展錄像素材，使觀者身處於影像與現實、存在與遺忘之間的模糊地帶。大崎創作出的影像都像是「未完成地出現」，或「正在消失中」的狀態；影像成為時間的容器，而觀者則被引入一種靜默而深沉的觀看狀態。對大崎宣之而言，創作的核心並非完成單一件繪畫或錄像作品，而是透過其極度勞力密集的創作方法，去捕捉並視覺化那些不可見、不可觸及的流動瞬間。他的作品細膩且充滿詩意，誠摯邀請您一同進入一場關於時間與記憶的深度冥想。
安田知司 (Tomoshi YASUDA，b.1985) 他以細膩而理性的筆法將影像像素化，再以傳統繪畫的方式逐格填色重建畫面，邀請觀者在遠觀與近視間來回移動，從遠處看似具象的畫面，在近距離觀察時卻崩解為一片片抽象色塊。一幅畫的本質，究竟是畫布上由顏料構成的「畫面」，還是乘載圖像的「畫布」這個物件本身？他運用解構的手法來挑戰人們觀看繪畫的傳統習慣。透過這樣的創作方式，安田知司不僅重新定義了視覺的組成，也反映了當代社會在消費與認知機制之間的模糊邊界。
2025.09.06 (六) - 2025.11.01 (六) 誠摯邀請您親臨現場，進入藝術家們創造的「間」，打開「觀看」的縫隙——那是一場與自己知覺深處相遇的練習。
類型： 人文藝術展覽
日期 ： 2025-09-06 至 2025-11-01 (一至兩個月內)
地點： 台灣臺北市 也趣藝廊 AKI Gallery
地址： 台北市大同區民族西路141號
主辦單位： 也趣藝廊 AKI Gallery
