凝視他方的旋轉小路
亞紀畫廊於金車文藝中心南京館舉辦「凝視他方的旋轉小路 － 關於寫實」群展，集結九位藝術家：詹詠幀、陳昭宏 、鄺鉅裁、李吉祥、李秉璈、廖震平、黃海恩、吳逸寒、葉子奇。此展與亞紀畫廊4月群展「另一片天空的異國雲彩 － 關於抽象」，共同以二十一世紀的角度重新詮釋與推薦台灣戰後與當代藝術。
展覽重新認識寫實主義，去除理想化、恢復現實中未被理想化的本來面目。或回看亞洲脈絡，自北宋以來寫生實指對花鳥的寫其生貌，強調形神取韻—形似僅為低標。展覽第一部分，葉子奇、李吉祥、鄺鉅裁、廖震平在追求形神取韻的同時，試圖對被技術性低標所理解的視角提出抵抗，因此，李吉祥以鏡頭概念過濾寫生的雜論、鄺鉅裁透過粉彩與裝裱形式隔斷寫實場景的tableau；李吉祥的鏡頭概念又在李秉璈的作品中得以延續，過濾寫真、形神的鏡頭逐漸轉變為數位螢幕、軟體編碼；李秉璈同時以顏料材質堆疊賦予繪畫物質性，與鄺鉅裁幾乎正反方向地隔斷寫實作品本身的tableau。上述藝術家中，尤其葉子奇、廖震平還有一個顯著特點，即將畫面推向一種無視時間流逝的永恆性，這些看似源自寫生的作品，實際上更關乎回憶reminiscence，在寫生或寫實的表面下提出了一種非流於仿真的藝術態度。
展覽第二部分，是以日治時期台灣文學的抵抗姿態作為對應。當時為反對日本作家以外地文學、異國情調的他者、階級視線描寫台灣，台灣作家們展開本土寫實的風格以對抗強勢文化的壟斷詮釋。同樣類比在女性主義框架，吳逸寒無疑是不可或缺的討論對象；陳昭宏則是另一個沉默的範例，作為一位在美國發展的華人藝術家，陳昭宏早期透過畫面故事表達他的反抗，而海灘系列則刻意將歷史寫實名作進行轉化，因為他精神上完全意識到自己與西方文化的衝突是難以調和的。
展覽最後企圖寫實主義於虛擬文化展開新序幕之前，提出些許的討論。庫爾貝寫實主義的170年後，人類又由物質文化轉向虛擬文化，對於「在being」的感知也重新定義：不再僅僅是物質和現實的存在，而是關係和錯覺的存在——詹詠幀的許多創作概念與此密切相關。近期有更多學者強調虛擬並非真實的對立面，必須將虛擬與真實並置思考，才能相互成為現實的創造過程，且此過程必然發生在由身體、事物和觀念所構成的龐大網絡中，使用者在其中獲得了更自由的直覺與行動能力，黃海恩的Sume系列便是最好的例證，獲得前所未有的蔓延性、過程性與未完成性。
類型： 人文藝術展覽
日期 ： 2025-04-08 至 2025-05-21 (一至兩個月內)
地點： 台灣臺北市 金車文藝中心南京館
地址： 臺北市中山區南京東路二段1號3樓
主辦單位： 亞紀畫廊
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